Acqua Salata Produzioni presenta la prima restituzione pubblica di “Fortuna” a Roseto Valfortore il 30 marzo
Nel borgo dei Monti Dauni la compagnia teatrale ha svolto una residenza artistica durante il mese di marzo.
Lo spettacolo debutterà ufficialmente il 2 e 3 maggio al Teatro del Fuoco di Foggia.
- Si terrà lunedì 30 marzo alle ore 18, presso l’ex Chiesa di San Rocco a Roseto Valfortore, la prima restituzione pubblica di “Fortuna”, nuovo progetto teatrale della compagnia Acqua Salata Produzioni, nato nell’ambito della residenza artistica ospitata da Asteria Guest&Artist House. L’evento rappresenta un momento aperto alla comunità in cui il pubblico potrà entrare nel vivo del processo creativo, scoprire il lavoro sviluppato durante le settimane di residenza della compagnia e incontrare gli artisti protagonisti di questo percorso. La residenza, attiva dall’11 al 31 marzo, ha trasformato Roseto Valfortore in un laboratorio di creazione contemporanea, accogliendo un gruppo di giovani attori, autori e registi provenienti da diverse città italiane. L’iniziativa si inserisce all’interno del progetto Asteria Guest&Artist House a cura di Asteria Space, nato grazie al programma Luoghi Comuni della Regione Puglia, e si configura come un’esperienza di ricerca artistica e dialogo con il territorio.
Acqua Salata Produzioni nasce nel 2025 dall’incontro tra le attrici Raffaella Montanaro e Mery Calamita, entrambe formatesi all’Accademia Teatrale di Roma Sofia Amendolea. Il loro lavoro si fonda su un forte legame con il Sud Italia e con il mare, elementi simbolici che attraversano la loro poetica. Il nome della compagnia richiama tre immagini – sudore, lacrime e mare – che raccontano una visione del teatro capace di unire intensità emotiva, impegno e radicamento territoriale, con l’obiettivo di costruire spettacoli che sappiano coniugare tradizione e contemporaneità, intrecciando intrattenimento e riflessione sociale attraverso un linguaggio diretto e coinvolgente. Sviluppato in parte durante la residenza in Puglia, “Fortuna” è uno spettacolo liberamente ispirato a La Locandiera di Carlo Goldoni con regia e drammaturgia di Raffaella Montanaro, revisione linguistica e fotografie di Martina Paolino, coordinamento musicale di Alberto Manco, costumi e scenografie di Mery Calamita, anche responsabile organizzativa.
La vicenda è ambientata nel 1861, nel momento cruciale che precede l’Unità d’Italia e la fine del Regno delle Due Sicilie. Protagonista è Mirandolina, locandiera indipendente e determinata, immersa in un microcosmo popolato da personaggi di diversa estrazione sociale, tra cui un conte arrogante, un cavaliere misogino, un servo diligente e due eccentriche signore. In un contesto attraversato da tensioni politiche e sociali, Mirandolina lotta per la propria autonomia e coltiva il desiderio di tornare nella sua Napoli.
La regia rielabora il modello goldoniano introducendo una nuova profondità psicologica del personaggio, arricchita da momenti di introspezione. Il linguaggio scenico intreccia elementi del teatro classico, espressioni dialettali e musica, fondendo tradizione napoletana e sonorità contemporanee, mentre il mare, presenza sonora e simbolica, accompagna costantemente la narrazione come richiamo alle origini e al destino. Il risultato è uno spettacolo che mette in dialogo passato e presente, affrontando temi attuali come identità, appartenenza e desiderio di cambiamento. Il gruppo di lavoro riunito ad Asteria Guest&Artist House è composto da giovani professionisti della scena teatrale italiana.
Il gruppo di artisti coinvolti nel progetto riunisce giovani professionisti provenienti da diverse esperienze formative e artistiche: Raffaella Montanaro, Gianluca Rossetti, Damiano Lepri, Lorenzo Baruzzi, Mery Calamita, Barbara Monetti.
Raffaella Montanaro (2000), attrice e regista napoletana, si diploma nel 2022 all’Accademia Teatrale di Roma Sofia Amendolea. Durante il suo percorso debutta con “The Last Flowers” su palcoscenici internazionali in Estonia, Sharm el-Sheikh e Casablanca, e prende parte allo spettacolo “Supplici” tratto da Eschilo sotto la direzione di Adriano Evangelisti. Nel 2023 debutta come regista e drammaturga con “Perché Dio, Perché?”, presentato al Teatro Petrolini nell’ambito del Roma Comic Off. Nel 2025 fonda Acqua Salata Produzioni insieme a Mery Calamita ed è attualmente impegnata nello sviluppo di “Fortuna”, di cui firma una rilettura ispirata a “La Locandiera” di Carlo Goldoni e di cui curerà la regia. Nel 2026 sarà in scena con “Il Problema del Crumiro”.
Gianluca Rossetti (2001), attore abruzzese diplomato nel 2024 presso l’Accademia Teatrale di Roma Sofia Amendolea, dove studia con Flavio Albanese, Roberto Zorzut, Adriano Evangelisti e Pierre-Yves Massip. Con “Apnea” di F. Omodei partecipa a diversi festival internazionali e lavora con R. Latagliata in “L’amore ai tempi dell’IKEA”. È tra i fondatori della compagnia AltriOltre, con cui porta in scena “Pagina Bianca”, vincendo per due volte il premio come miglior attore protagonista. Nel 2025 entra nella compagnia Seven Cults del Teatro Tor Bella Monaca di Roma, prende parte a tournée e produzioni teatrali, collabora con il Teatro Stabile d’Abruzzo e con la compagnia londinese Edifice Dance Company. Nel 2026 sarà protagonista del lungometraggio “Nessuno pensi male” di G. Paris e prosegue parallelamente l’attività di docente in laboratori teatrali.
Damiano Lepri (1999), attore romano, dopo l’inizio come speaker radiofonico si diploma nel 2021 all’Accademia Teatrale di Roma Sofia Amendolea. Nel 2023 approfondisce il lavoro dell’attore anche dal punto di vista professionale con un corso sul talent agent presso UniMarconi e avvia una collaborazione con Daniele Orazi all’interno della Do Agency. È inoltre docente di Self Marketing per attori. Ha preso parte a produzioni televisive e cinematografiche tra cui la serie Rai “Il Clandestino”, “65,5”, la serie Sky “M. Il Figlio del Secolo”, “Ogni Maledetto Fantacalcio” e “Città di Vita”. Nel 2025 è in scena con “Tanto Ormai” di A. Gardumi, vincitore del premio Miglior Regia al Roma Fringe Festival.
Lorenzo Baruzzi (2002), attore viterbese, dopo il liceo classico si forma all’Accademia Teatrale di Roma Sofia Amendolea, dove studia con docenti come Adriano Evangelisti, Flavio Albanese, Sara Mangano e Pierre-Yves Massip. Partecipa a numerosi festival internazionali tra Amman, Casablanca, Il Cairo, Tangeri e Sharm el-Sheikh con lo spettacolo “Apnea”, premiato in diverse occasioni. Si diploma nel 2024 con “L’amore ai tempi dell’IKEA” di R. Latagliata e debutta al cinema con il corto “Soleombre” di V. Pisano e L. Grimaldi, presentato da Luca Guadagnino al Pesaro Film Festival. Nel 2025 prende parte ai corti “Spira” e “Controvento (Headwind)” e porta in scena diversi progetti performativi, fino al debutto dello spettacolo autoprodotto “RAGNI”, di cui cura anche la regia.
Mery Calamita (1998), attrice pugliese, dopo la laurea in Economia e Management presso l’Università di Parma nel 2021 si trasferisce a Roma dove si diploma nel 2024 all’Accademia Teatrale di Roma Sofia Amendolea. Tra il 2022 e il 2023 prende parte a numerosi festival internazionali con lo spettacolo in lingua inglese “Apnea” di F. Omodei, ottenendo premi e riconoscimenti. Nel 2024 è in scena con “L’amore ai tempi dell’IKEA” di R. Latagliata e “Pagina Bianca” di M. Attianese, spettacolo vincitore del premio Miglior Spettacolo a Primo Palcoscenico presso Teatrosophia di Roma. Nel 2025 fonda Acqua Salata Produzioni ed è impegnata nel progetto “Fortuna”; nello stesso anno lavora come aiuto regia in “Tanto Ormai” di A. Gardumi, vincitore del premio Miglior Regia al Roma Fringe Festival 2025, e prende parte ai cortometraggi “Spira” di A. Rauso e “Controvento (Headwind)” di L. P. Beuthan. Nel 2026 sarà in scena con “Il Problema del Crumiro”.
Barbara Monetti (1998), attrice e dramaturg pugliese diplomata nel 2021 presso l’Accademia Teatrale di Roma Sofia Amendolea. Con lo spettacolo in lingua inglese “Dreamlessland” partecipa al Festival Internazionale di Brno, vincendo il Premio Miglior Attrice Protagonista. Nel 2022 è in scena con “Inconvenienti Borghesi” di F. Giancaspro, premiato all’Off Fringe Festival di Catania, e con “È l’ora della fine, Amen” di C. Benazzi, ottenendo riconoscimenti come miglior attrice. Nel 2024 debutta con “Imparami ad Amare” al Cometa Off di Roma e al cinema con il lungometraggio “Stolen Moments” di S. Landini, presentato al Bifest. Nel 2025 è in “Giuseppe Taliercio – Il delitto perduto” e “Kamikaze”, mentre è attualmente in produzione nello spettacolo “PELLE – Che sia luce o fuoco purché bruci” del collettivo Sante di Lana.
La restituzione del 30 marzo segna una tappa fondamentale nel percorso di “Fortuna”, che debutterà ufficialmente il 2 maggio, alle ore 21, e il 3 maggio, alle ore 19, presso il Teatro del Fuoco di Foggia. Si tratta di un primo incontro con il pubblico che anticipa il viaggio di uno spettacolo destinato a circuitare nei teatri italiani, portando in scena una storia capace di attraversare epoche e sensibilità diverse.
L’ingresso all’evento del 30 marzo è libero fino ad esaurimento posti. Info al 377 3872180.
